한국과 자연 : 조화와 공생의 류  

한국현대음악에 나타난 환경과 자연 (기조강연 : 박준영)

심령이 가난한 자에게 깃든 자연의 소리 이혜성의 산사〉(Sansa for 4 Marimba Players, 2006) I 안정순(발표자)

위촉 가곡 "우리 살아 가는 날 동안" 세계 초연

2020. 04. 08. (수) 7:30 pm 예술의전당 리사이틀홀

대한민국 실내악 작곡제전

이혜성(미래악회) - 화가 이중섭 I for 2 Cellos

Violinist 이예찬 헌정 : 제40회 바이올린독주회를 축하하며

Gewidmet meiner Schwester Lee Ye-Chan

초연일시: 2019년 9월3일 대구콘서트하우스 쳄버홀

   지난 40여년간 Violinist 이예찬교수와 작곡가인 나의 존재의 중심에는 늘 하느님이 함께 하셨다.

긴 세월동안 참으로 많은 이야기가 오고 갔고 그러면서 작품이 하나 둘 씩 완성되었다. 

동생의 제 40회 바이올린 독주회를 생각하면 마음이 따듯해지면서 감사한 마음이 하나가득하다. 

그 마음을 가장 전통적인 편성인 바이올린과 피아노를 위하여 주님께 봉헌하는 작품을 썼다.

예술의전당 리사이틀홀 제 44회 미래악회 작품발표회 

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권지원 -  솔로 피아노를 위한 파동2 (초연)

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김규동- 두 대의 클라리넷을 위한 "미안해, 나는 이보다 더 큰 소리로 말할 수가 없어."

          (Verzeiht mir, ich kann nicht lauter sprechen.)

박준영- Ein Lied von Antigone

이혜성 - 화가 이중섭 1 Lee Jung Seob the Painter I for 2 Cellos (2019) (초연)

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정태봉- 박재삼 시인(詩人)의 시(詩)에 의한 두 편의 가곡(歌曲) (초연)

        울음이 타는 가을 강(江) / 추억(追憶)에서

화가 이중섭1

Lee Jung Seob the Painter I for 2 Cellos (2019)

<부부> 종이에 유채, 41.5x 29, 1954년

초연: 2019/10/23 미래악회 정기발표회, 예술의전당 리사이틀홀

연주: Cello 우미영, 임재성

-예술은 진실의 힘이 비바람을 이긴 기록이다- 이중섭

2013년에 이중섭의 <해와 아이들>을 바탕으로 두 대의 첼로를 위한 「치유 9 (Healing Moment IX)」를 발표하였다. 그로부터 6년이 지난 올 해, 그의 작품 <부부>를 두 대의 첼로로 표현한 작품인 「화가 이중섭 1」을 완성하였다.

우리나라의 가장 아픈 근대 시대의 한 복판을 살다간 비운의 천재 예술가인 이중섭의 작품에는 그가 이겨내야 했던 가난과 고독 그리고 절망감 등 시대적인 아픔이 고스란히 표현되어 있다. 작가 최열은 그의 작품에 대해 “행복했던 시절의 작품에도 우울이 숨쉬고, 연애 시절 간절한 사랑의 엽서 그림에서도 공허함이 스며든다. 그가 쏟아놓은 모든 노래는 20세기의 영혼이다.”라고 평하였으며(「이중섭 평전」, 

돌베개 출판), 그의 절친한 친구였던 시인 구상(1919~2004)은 이중섭의 예술과 생애를 “자학(自虐)과 순도(殉道) 그리고 치명(致命)”이란 세 단어로 규정하였다.

소와 닭, 어린이와 가족 등을 그림의 주된 소재로 하였던 이중섭은 닭을 소재로 하여 6편의 작품을 남겼으며, 대부분은 고독했던 그의 말년에 완성되었다. 

<부부>는 이중섭이 발표한 닭 시리즈 중 하나로, 서로 만나려 애쓰나 헤어져 지냈던 극한의 아픔이 강렬한 날개 짓으로 표현되어 있다.

「화가 이중섭 1」을 통해서 전쟁 이후 가족과 떨어진 채 극도의 가난과 외로움 속에서 살아가던 이중섭이, 그의 작품 <부부>에서 역설적으로 그려내고자 했던 

그리운 아내에 대한 애틋한 사랑과 이루지 못한 만남에 대한 갈망을 두 대의 첼로가 만들어내는 다양한 음색을 통해 슬픈 용기의 대화를 표현했다. 특별히 이 시대를 

치열하게 살아가는 <부부>들 에게 위로의 소리가 되길 바란다.

 위 로

Consolation for String Orchestra

Ensemble Eclat 위촉

dedicated to 사할린 동포 고려인

초연: 2018/10/10(수 ) 8 PM, 예술의 전당 IBK Hall

오래전부터 내 마음 저편에 사할린 동포의 아픔에 대한 작품을 쓰고 싶었었다. 현실 속에서 그 마음이 밀려가기도 하고 잊은 상태로 지내기도 했었다. 지난  1월 앙상블 에클라 위촉으로 잊고 있었던 오랜 바램을 음악으로 위로의 마음을 전하는 은총의 기회가 내게 주어졌다.

“19세기 말에 러시아로 이주했던 한인들의 삶은 고난 가득한 행로였다.사할린에서 일제의 강제노역에 동원되어 이주한 고려인이 무려 3만명에 달한다. 멀고 험난했던 인생길을 걸어온 지혜 속에 숙연함과 처연함이 어우러진다.” 탄압당한 민족의 노래가 위축일로를 걷고, 고려인들이 말과 글을 잊고 동화되는 등 고사 직전까지 몰리기도 했으나 아리랑은 슬프면서도 소리 내 울음을 터뜨리지 않고 “애(哀)이(而)불(不)비(悲)”의 격조로 되살아 났다. 고려인들이 “아리랑을 고려인이 살아 있는 한 영원히 부를 노래”라고 여기는 것도 악착스러움과 끈기를 바탕으로 어느 사회에서든 적응할 수 있는 최적의 생존능력을 갖추었다는 인식 때문일 것이다. “고려인에게 아리랑은 흔들림없는 뿌리이자 힘차고 용감한 도전이다“(진용선 著 )

   

주최 앙상블 에클라
주관 현대문화기획
후원 문화체육관광부, 서울특별시, 서울문화재단



앙상블 에클라 - Ensemble Eclat
창단 후, 15년 동안 현대음악의 독창적인 연주와 해석으로 국내 현대음악 연주의 위상을 국내외적으로 높이고 있는 앙상블 에클라의  정기 연주회가 ‘아리랑, 백야의 순례(Arirang, Pilgrimage of the white night)’로 관객을 맞습니다. 
 올해는 사할린 조선동포의 강제 이주가 있은지 만 70년이 되는 해로, ‘고려사람’으로 불리우는 ‘까레이스키(Kareisky)’ 의 삶과 절규와 한을 한국 작곡가 이혜성의 작품 ‘Consolation(위로)’과 김진수의 작품 ‘A letter of Kareisky(까레이스키의 편지)’로 만나봅니다. 오랜 시간 타지에서 고국을 그리며 살아가는 ‘고려사람’들의 ‘아리랑’ 그 내면의 한민족 정서, ‘한(恨)’의 울림과 한국 음악의 환상(Music Fantasy)을 현악오케스트라의 연주를 통해 풀어내었습니다. 또한 김천욱의 작품 ‘A Flying pupa(날으는 번데기)’에서 ‘삶과 죽음’을 통한 순례의 여정을 그려내고 있으며 고려인의 삶과 여정, 죽음에 이르는 일련의 과정이 ‘순례의 길’임을 표현해내고 있습니다.
러시아 작곡가 이스마길로프(Leila Zagirovna Ismagilova), 알프레도 슈니트케(Alfred Schnittke), 아르보 페르트(Arvo pàrt)의 음악을 통해 한국 음악과 러시아 음악에 흐르는 동양적 정서와 예술적 맥락을 조명하고, 칼레비 아호(Kalevi Aho)의 음악을 통해 음악적 영감과, 현대적 운동감, 대조 등을 느낄 수 있는 무대가 될 것입니다.
2017년도 정기연주회에 시도되었던 비주얼 일러스트 이미지와 음악의 융합 구현 성과를 이어가도록 한국의 대표적 일러스트레이터인 김영수 교수(홍익대)가 ‘인간 삶의 여정’, ‘내면의 깊은 심상’, ‘한민족의 한’, ‘귀향(Coming Home)’ 등을 비주얼 이미지로 구현하여 표현력을 극대화 하게 될 것입니다.
통합 예술을 통한 동양의 미와 음악의 여유를 통해 고귀하고 숙연한 ’한민족의 맥‘을 짚어보는 귀중한 시간이 되기를 바랍니다.

 

음반사이트네이버,멜론, 벅스, 엠넷에서 구입 가능합니다~~

디스크

치유 11 Healing Moment XI for Solo Flute and 12 Instruments

01 슬픔이 아픔에게

02 믿음의 기쁨

03 은총의 소리

04 은하수처럼

05 아픔이 슬픔에게

06 사랑의 기쁨

치유 7 Healing Moment VII for Solo Violin with a 9 Violins Ensemble

07 맑음 Ⅰ

08 5월

09 희망

10 맑은 선율

11 맑음 Ⅱ

치유 9 Healing Moment IX for 2 Cellos

12 이중섭의 자상한 미소

13 즐겁고 신나게

14 꿈을 꾸듯이

15 다시 꿈속으로

16 승천

치유 10 Healing Moment X for Solo Violin with a 9 Violins Ensemble

17 주님 사랑 안에서의 조율

18 은하수

19 평화 Ⅰ

20 마음 조율 Ⅰ

21 주님의 목소리

22 기쁨 안에서

23 마음 조율 Ⅱ

24 평화 Ⅱ

25 나무늘보

치유 8 Healing Moment VIII for String Orchestra

26 상여소리

깊은밤 그 가야금 소리  

선생님의 별세 소식을  아래의 문자로 받았을 때 얼마나 마음이 쿵하고 내려앉던지요.......

부고 : 황병기선생님께서 오늘 새벽에 소천하셨습니다.

삼가 알려드립니다.

일자: 01.31 (수)

장례식장: 서울아산병원 22호

발인: 02.02 (금)

한국음악계에 가장 큰 족적을 남기시고 떠나셨습니다......

특히나 우리 국악의 위상이 지금처럼 높지 않을 때 가장 먼저 우리의 음악을 세상에 알리시고

묵묵히 예술의 길을 걷고 계셨던 수많은 국악의 명인들을 함께 당신의 반열까지 올려놓으셨습니다.

괄목할 수많은 일 중에 으뜸인 것은 고인께서 작곡하신  국악창작을 통해서 가야금을 배우는 학생들에게 일찌감치 당신의 작품을 연주할 수 있도록

그 길을 자연스럽게 열어주셨다는 겁니다.그리고 매일 하루도 빠지지 않고 연습을 게을리 하지 않고계시다는 말씀에 예술가란 이렇게...살아야지 하시는 듯 했습니다.

저는  지난11월10일 광화문에서 선생님과 점심을 같이하고 그날이 선생님을 마지막으로 뵙는다는 생각 조차 못했으면서도

선생님께서 손수 운전하시는 차에 동승했었습니다. 그날따라 장난기가 발동해서 선생님 댁 까지 같이 가겠다 했었고 선생님께서도

흔쾌히 그러라고 하셨지요.광화문에서 선생님 댁까지 운전하시는 중에 이  근처에서 평생을 사셨던 동네라 하시면서 유치원도 다녔다 하셨지요. 그래서 그당시 가방끈이

정말 가장 길었네요~ 했더니 특유의  표정을 지으시면서  웃으셨고, 나는 가톨릭신자라고 말씀하시면서 2년 전에 염수정 주교님께서 후란치스코 라는 세례명으로 세례를 주셨다고 하셨습니다.

지난해 10월17일 미래악회 작곡가초상의 축사를 흔쾌히 써 주셨던 선생님께 이자리를 빌어 다시한번 깊은 감사와 사랑을 보냅니다.

황병기 선생님!  그간 베풀어 주신 배려와 관심에 감사드리며 선생님을 영원히 사랑합니다~~~~~~

"윤이상, 통영, 베를린” 윤이상 탄생 100주년 기념 학술대회 한독음악학회와 민족음악학회(음악과 민족)는 윤이상 탄생 100주년을 맞아 학술대회를 개최하게 되었습니다. 여러분의 많은 관심과 참여 부탁드립니다. 학술대회 참가자에게는 발표문 자료집과 점심 및 저녁이 무료로 제공됩니다.     일시: 2017년 11월 4일 토요일 9시 40분 – 5시 40분 장소: 서울대학교 멀티미디어강 83동 404호         *경영대 거쳐 음미대 예술관으로 가는 길목에 위치, 큰 소나무 앞(첨부지도 참조)         *건물 뒤 주차 가능, 할인주차권 판매       좌장: 오희숙 개회사: 함희주 한독음악학회 회장 기조강연: 홍정수: “윤이상 통영 베를린”     세션I – 윤이상의 작품세계 최애경: 윤이상의 말년의 창작 작업: 기억과 내면세계의 미학 주대창: 형식미학의 관점에서 바라본 윤이상의 <예악> 류경선: 윤이상이 작곡한 교가의 분석적 고찰 지형주: 윤이상과 동시대 한국 작곡가에게 끼친 드뷔시의 영향에 대한 연구     세션II: 교향악과 도교 그리고 한국 초청강연: Prof. D. Redepennig(독일 하이델베르크 대학교): 윤이상과 교향악 전통                  Isnag Yun und die symphonische Tradition(번역: 우혜언)  한인숙: 동·서양 문화극복 차원에서 살펴본 윤이상 작품의 정체성 김미선: 윤이상 작품에 투영된 Taoismus 변지연: 물리학 언어로 접근한 윤이상의 음악관     세션III – 현대 문화와 언론 속의 윤이상 김호정: 언론이 보는 윤이상- 시대에 따른 시각의 변화 노승림: 작곡가 윤이상이 지닌 정치사회적 헤게모니(hegemony) 연구 강지영: 다름슈타트 국제 하계강좌와 윤이상: 아방가르드의 전개 속에서